常玉一生爱画裸女，一幅画价值上亿，为何最后一幅作品却是只小象

画占据了我国历史长河的一部分，如今的我们能通过先贤们遗留的画作去窥探那个一个个辉煌的时代。近代，也涌现的许多杰出的画家。常玉，一个以“裸女图为主要创造方向的画家，为何人生的最后一幅画却是一只小象？



常玉，1901年诞生于四川顺庆的书香世家，是父母的第六个孩子。常玉懂事时，长兄已挑起家中的重担，商业版图十分庞大，家中资产亦是十分雄厚。

父亲喜爱画画，是当地有名的画家，常玉懂事时，就随父亲一起画画，父子两因此有了说不完的话题。十岁时，当地名士赵熙在常玉父亲的请求下，来到常家，教导常玉书画。七年后，常玉收到了上海美术学院的录取通知书。



1919年，十八岁的常玉带着自己的书画作品赴日本求学。当时的环境下，有许多学子以售卖自己的书画作品来维持自己的生活。常玉没有这方面的顾虑，因为家境优渥的他根本就不用为了生存而发愁，那时的他每一幅作品描绘的都是他想记录下的点点滴滴。

一年后，常玉回国，向父亲及长兄提出希望能赴巴黎继续画画之路。父亲及长兄经过反复衡量，最终同意了其请求。常玉是以勤工俭学的名义去往巴黎继续画画之路，此次的巴黎留学之旅，常玉结识了徐悲鸿及林风眠。



常玉与徐悲鸿及林风眠在绘画理念上有所不同，常玉抵达巴黎后，并没有进入当地的美术学院进行学习。那时的他常常去一家咖啡馆，一边演奏小提琴，一边从事绘画；或者是一边翻阅《红楼梦》，一边绘画。

王季冈曾这样形容常玉：“一生的爱好是天然，是一个真正的翩翩公子”。20世纪30年代，常玉的得到了著名经纪人侯谢的青睐。候谢在巴黎的地位十分高，著名画家毕加索及杜尚的画作都是由其候谢代为出售，可以说，得到候谢的认可，就相当于拿到巴黎主流社会的入场券。



可是常玉和候谢在画商的关系上，有很大的分歧。常玉追求的是画商和画家是相互平等，但候谢认为画商是凌驾于画家之上。因为这个分歧，常玉同候谢的关系一度十分紧张，二人曾一度断绝关系，而这也导致了常玉在商业上很难有很大的发展。

1931年，长兄不幸因肝病去世，公司因管理不善，倒闭。常玉回国继承了一笔钱财，参加完长兄的葬礼后不久，常玉就回了巴黎。回到巴黎不久，常玉就将这笔钱挥霍完，为了维持生计，常玉不得不去当地的餐馆打工。



此后的几年，常玉曾在巴黎的各个沙龙中开自己的个人展览，但结果并不是很好。五十年代，为了生计，常玉不得不去了中国仿古家具厂工作。常玉在此的工作主要是绘制各种各样的彩漆屏风和各种器皿，常玉的画作中带有一些东方色彩，也跟这段经历有关。

弗兰克曾为常玉的画作举办过一次展览，但以失败而告终，因为那些“裸女画”很少有人能接受。常玉得知此事后，并没有说什么。并在几天后将用以展览的二十九幅“裸女画”，无偿送给了弗兰克。



得到这些画作的弗兰克激动不已，因为他知道常玉的画作很少售卖。而这二十九幅画作可以说是常玉的得意之作。弗兰克曾向常玉询问过，这些画作的价钱。但常玉却说不要钱，因为他从弗兰克眼睛看到，弗兰克是真心喜欢这些画作的。

他愿意把这些画作无偿送给弗兰克，而这些画作在常玉故去后，成为了“无价之宝”。据公开资料显示，2019年的香港拍卖中，常玉的一幅《五裸女》最终以303985000港币成交。



1964年，常玉曾接到了台湾师范大学的邀请，回国举办自己的画展。但可惜的是他持有的护照无法进入台湾，随后，他曾向法国政府申请加入法国国籍。可惜的是，也没有成功。

常玉为台湾的展览提前寄去了四十余幅画作，展览取消后，这些画作被放进台湾教育局的仓库里。二十二年后，这些画作才被拿出，展现在世人面前。此次展览引起了不小的轰动，使得一部分商人将目光放在了这位已过世的画家身上。



常玉晚年时，因资金不足，无法购买昂贵的画布，只能用廉价的聚合版创作，而这也是常玉后期的一些作品不易保存的主要原因。常玉在去世之前，曾对好友达昂说，自己在创造一只小象，并说这只小象就是他自己。

这幅《小象》是常玉一生最后的一幅画作，一只小象孤独的走在无人的沙漠里，这是常玉晚年真实的写照。常玉于1966年8月12日，在自己的工作室里去世。根据记载，常玉的死因是瓦斯中毒。



常玉在一些方面同著名画家梵高有相似之处，二人都是生前画作无人赏识，故去后，一副画作被拍出天价。但对于常玉而言，似乎无论是前半生衣食无忧，还是后半生穷困潦倒，都没有什么两样，因为他从没有改变自己对于画作的初心。正如常玉所说的那样，“我一生什么都没有，我只是一个画家”。