画家常玉果然风流，一生穷苦落魄，然而对女人体情有独钟！

画家常玉果然风流，一生穷苦落魄，然而对女人体情有独钟！



很多人把他和梵高相互比较，然而我自己觉得两个人很不相同，为什么？你看梵高生前作品没人要，而他却不一样。他的作品有很多画商想要，但是都被他拒绝了。

常玉，本名常有书，四川人，1900年出生在四川顺庆，他是因为在巴黎煤气泄漏去世的，在艺术上的造诣，很多人把他和意大利的莫迪里阿尼经常比较，那么这两个人究竟有什么相似的地方呢。



我们先看看常玉的画，可以说在常玉的艺术中他的东方的纤巧、细腻的美体现得淋漓尽致，在他的画中我们看到最多的是白色，白色是纯洁无暇的，都说君子如玉，因此他借助于白色表达出简约、干净、灵动，充满着中式的传统装饰美感的油画作品。

而且在留洋艺术家中，常玉与吴大羽、吴冠中，赵无极，林风眠，朱德群等都是民国同时代留学法国，而且他们在艺术上都有一定的成就，如今活跃的拍卖会上我们经常可以看到他们的作品，很多已经缕缕拍得过亿的高价格。



后来常玉的作品没有了明亮素雅的粉红、赭黄等色调，多了漆黑，线条虽依然明丽，却缠上了一缕缕莫名的沉郁惆怅。

在他早期作品中“自得”的动物，开始越显渺小，在广袤空寂的背景里孑孑独行，如沧海之一粟，满是人生的孤寂凄楚，或许这个时候的常玉开始彻悟。



因此这个时候他的作品真正的有了洗练和凝重，对油彩的性能掌握精妙入微，他那种书画墨韵、油画之魂的风格技艺完全成熟。

晚年的时候常玉的生活很拮据，但他依然从容自在，吴冠中与赵无极等人，于 50 年代在巴黎见到常玉。而这个时候的常玉经常抱怨自己作品不好卖。



正因为落魄所以画风变得更加沉郁惆怅，但是却看不出一点儿乡愁，他的很多作品任然是伏敛着自由高傲的灵魂。 #匠心计划#

回看常玉一生的绘画，从早期的粉红春梦，到晚来的深邃迷梦，他笔下的意向，总是抑制不住界限的线条，要深深融入天地的大美之中。



还有在他的作品中，表现出了一种他对人独特的爱，常玉很爱美女，更爱画女人，他对女体的爱，填满了他的一生，你看他画中女体线条的圆润轻柔，骨肉的自然结合分配有着不可思议、毫无破绽的美。

他自己也这样说过，“我就不能一天没有一个精光的女人耽在我的面前供养，安慰，喂饱我的‘眼淫’。”这也太风流了吧。



对于人体之美不同的人有不同的认识，画家眼中和摄影师眼中是完全不一样的，不同的人欣赏的地方也不一样，有的美在胸部，有的腰部，有的头发，有的手，有的脚踝等等。

当然我们欣赏人体之美，是要超脱出爱情与情色的，不然就会带上不一样的眼睛，在常玉这里他可以放弃名声财富，但是唯独丢不下这份超然追托。



而一生风流的常玉也经常要暧昧，结婚不到两年两年就离婚了，他居然是被女人给抛弃的，就是因为他对婚姻不忠，后来常玉依旧时时与模特相伴，但再未娶妻，孤独终老。